第期
“娴院演讲”为娴院慈善基金会于年创办的原创公益演讲品牌
从小与漆结缘，婚后从事大漆行业，从开始走到现在，郭喜梅还在不断前行，真正让她坚持下来的是对大漆行业的热爱，常言道“百里千刀一斤漆”，这份热爱就如同这漆一样珍贵。
漆路漫长，郭喜梅除了不断的学习，还在不停的宣传大漆文化，她要让更多的人看到大漆之美不仅在于肉眼可见的惊喜，更在于深层次的包容之美，要让更多的人知道我们中国有漆，我们山西有漆，我们太原有漆。下面文字整理自演讲现场郭喜梅的部分演讲内容，更多请见开篇视频。
“我们了解到的漆器”漆器，其实在中国已经有年的历史，浙江萧山跨湖桥的时候，出现了一个漆弓；在前两年的时候，浙江余姚河姆渡出土的朱漆碗，很多在网上现在可以查到，一直以来是年的历史，是最近两年推进了年的历史，我们目前为止是年的历史，这个是科学考证。
朱漆，在年前就已经有了朱漆的中式，朱砂调出来的红色，里边漆是黑色，朱漆在年前的时候，人们已经在使用漆来做器，而且在那个时候，他们已经有了审美颜色的标准。
在咸阳、太原、榆次、平顺、孝义等地出土的漆器表明，我们山西的漆器，已经有了彩绘、镶嵌、螺钿、炝金等工艺，年在太原市相邻的榆次猫儿岭战国古墓出土的漆器表明，漆器在太原已经有多年的历史。
唐朝是漆器的一个鼎盛时期，也是在这个时期，我们中国的漆器传送到了日本，日本Japan翻译过来是“漆”，他们经常叫漆国，其实指的是日本，但是日本真正是从我们中国学过去的，但是他们一直在延续学习。
“我和它，如胶似漆”我现在说的漆就是木头，木头上割了一个刀口，然后留下来的汁液，我们常常说“百里千刀一斤漆”，指的是漆农上山爬树加起来有里路，割一千刀才能割一斤漆，说是漆的珍贵性。
我们常常说如胶似漆，这个成语就是从这儿来的，漆的特性是粘着力非常强，我们常说漆黑一片，这个成语也是从这儿来的，说明漆有它的本身的特性。
从年前到现在，漆弓也好，漆碗也好，只要有漆膜的地方，它就完好无损，它有一个防腐的作用。
漆本身还有一个特别的功效——当时李时珍在书里边就有记载，它是一个化血止瘀的药材。
《本草纲目》中说：“干漆入药，主治绝伤今卜中，续筋骨，填髓胞，安五脏，五侵六急，风寒撮脾……有驱虫止咳等动效”。我们漆树的漆叶、漆根、漆茎、漆枝，所有这个我们都是可以食用的。
这个是我在清华和几个教授考察湖北荆州漆林基地的时候，大家都在踊跃的喝漆，来证明漆是可以食用的。
现在大家看到的一些颜色，我们是用矿物原料调出来的，绿色是用绿松石，红色是朱砂调成的颜色，我们可以看到有螺填、蛋壳、木屑等等这些，我们原材料有很多的，而且是生活当中可以处处看到的。
我们现在看到的发刷，发是我们的头发，用女士的头发长一些，不能染不能烫，不能太硬，不能太软，是有要求的，它是有弹性的，可以刷漆，我们叫髹漆，就是说漆的材料和工具都是有讲究的。
漆的工艺流程也比较复杂，在采漆和制作漆的时候，我们前期要有一个设计，在做木胎的时候，因为南北差异比较大，北方做胎我们一定是要用麻布来包胎，这样的话就能让木胎和空气绝缘，防止变形。
然后我们再刮灰，是用漆和砖灰调出来的漆灰，我们就要把它刮上去。然后打磨，然后把它放在荫房，髹漆就是用刷子给它刷漆，制作纹理是在漆的漆膜上基础上，我们再把它制作。
最后再打磨、推光，推光就是用手、砖灰和胡麻油来擦出热量，然后把漆器来推光，但是推光的前提一定是要把这个漆器做到平、光的感觉，才能达到这个效果。
“我没办法不坚持下去”说起来我也是有漆缘，我小时候的在大院里长大的，我们家的家具都是这种大漆的家具，小时候耳濡目染，特别喜欢这种东西，真正接触到大漆，其实我是和我爱人结婚以后，因为他们家在做漆。
我们结婚以后从事这个行业，因为两个人都特别喜欢，但是我们也在考虑要不要做这个事情。当时决定要做的时候，也有朋友在劝，这个行业是一个漫长的过程，而且它是不赚钱的，那么你们一定要承受五年的赔钱准备。
当时我们很认真的考虑过这个问题，但是由于真的是难得两个人都喜欢这个事业，而且是家庭传承这个事情，我们决定还是要把它做下去。
在这个过程当中我们遇到了很多的困难，因为我们两个人在经营这个行业，这样的话是一个家庭需要我们来维系。
我记得有一次孩子很小的时候跟我要学杂费，孩子跟我要的28块钱，我从孩子的零钱里边取出来的硬币一个一个的给孩子，当时孩子问我妈妈你为什么要给我这么多零钱，我跟他说每个孩子都是拿了元，老师肯定需要零钱，孩子有些不解，扭过头就走了。
在这个过程当中我们经历了好多，可是为什么我们能坚持下去，其实我也在不停的在问我自己，我坚守的路到底对还是不对，为什么我要走下去，需不需要这么走下去？
可能在这个当中，我们也在不断的换位思考，为了迎合市场，我们也在不断的设计一些作品，不断的在前进，可能路慢慢就走过来了。
“惊喜无处不在”我们经常看到的可能是一些器皿它非常的漂亮，看起来很好看，这个是表面的一个美，其实漆是一个包容性非常强的东西，它真正内在的美在哪里？
我经常说我们中国传统的美，它就是一个包容，我在做这个漆的当中体会非常的深，漆它很奇怪，可以和金银贵金属来结合，也可以和一个废弃的垃圾结合在一起，我觉得它的美更在深层的，是有包容的。
很多漆我们在制作的过程当中，因为每件作品它周期都非常的长，可能我们打磨一件作品是一个月的、两个月的、三个月的，甚至半年一年的，我们都在这样继续往下做，但是它惊喜在哪里，其实就是最后的惊喜。
最后是打磨很重要，其实我们在做画画的时候，我们会出现一些只在加法，比方国画我也在学习，不断的在加，不停的在加，国画油画都是这种形式，但是漆画它是一直在加，加完了以后我们再减，我们叫减法，减法其实我们就用砂纸来打磨。
每个技法它出来以后它都是不一样的，它在每一个阶段都是不一样的，不到最后一个磨出来的效果，大家永远看不到最后的效果，这就是大漆之美。
像大家现在看到的这个是我正在做的一个作品，还是局部，现在还没有完成，我也不知道最后完成是什么样的效果，但是我心里大概有一个底，很多艺术家和油画的艺术家愿意做漆画的原因也在这儿，它会给你一些意想不到的惊喜。
那么我们现在做的一个漆的系列，是分了几个类，像有饰品系列，然后有器皿系列，器皿系列我们又包含了很多，像茶器、漆碗筷，所有我们使用的这些东西都有的，还有一个漆画。
因为大学里面现在有漆画和技艺两个专业，基本上好一些的美院一般都有这个专业，但是这个专业你想想一个漆艺他要学四年，一个漆画他要学四年，一个专业他要学四年，像我站在这里这么简单的讲的话，它是绝对讲不完全的，但是大概就是这么一个过程。
“再出现问题怎么办？挨个请教”其实从最开始走到现在，我觉得自己在不断的往下走，但是我发现我在做的过程当中，需要提升自己，所以不断的去各个学院学习考察，包括我们现在经常去福州、厦门一些专业的学院，去请教各个地方的教授，去一些漆艺比较好的师傅那儿去拜师，跟他们请教，就为了增加自己的知识，不断的在学习。
同时在我的工作室里面，不断的有新的学生来我这里学习，我也会倾其所有把我所知道的，所学的再讲给他们，去再播出去，这也就是我觉得我要做的一个事情。
传播的方式有很多种，我现在除了我出去学习，然后回来再在我的工作室把知识讲给别人来听，然后我在现在社区、校园不断的在扩散的传播漆文化，包括我们现在还会做一些外面的外交的活动。
这就是去年我和台湾的几个老师他们交流的时候，然后他们给了我好多特别好的建议，他们的文创非常的好，我们做了一个两岸的交流会，然后在漆器研讨会上专门还给了一些好的建议。
这个是我们在埃及的时候，其实我们等于是把这个漆器的技艺技法传播到全国，甚至是世界，让更多的人知道我们中国有漆，我们山西有漆，我们太原有漆。
其实这个路它是漫长的，但是从我的理解，我们所做的事情是我从头至尾做的，经常有学生过来问我要学这个东西，他觉得特别好，他只是看到表面的好，我经常跟他们说，其实我们漆的好在哪里，其实不论你好在哪里，你一定这个人一定是心善，有包容心。
我们经常说漆要有缘，缘在哪里，你一定是喜欢它，如果这个行业你不喜欢，那么中间遇到的一点点坎坷，你都会把它放弃，因为它的回报率真的是非常的慢。
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撰文/斌子
运营/小汤圆设计/小汤圆钢蛋
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